Тишина как источник напряжения: 10 выдающихся примеров (Часть 1)

Перед тем как перейти к самому списку, очень важно прояснить, что именно мы имеем в виду под тишиной. В данном случае тишиной мы считаем не полное отсутствие звуков или шумов, а абсолютный минимум наложенной музыки, звуковых эффектов и саундтреков.

Нас интересуют сцены, в которых тишина используется для усиления напряжения, концентрируется вокруг контекста и визуальных образов, чтобы вызвать чувство тревоги у зрителя. Соответственно, за рамками этого обзора остались сцены, основанные на уловках и ухищрениях, как это часто бывает в современных фильмах ужасов, которые кажутся страшными только благодаря так называемым «пугалкам» — то есть дешевым, простым и, к сожалению, практически всегда верным способам вызвать «страх».

Дело в том, что мир изменился; в наши дни фильм страшен не потому, что заставил вас на секунду подпрыгнуть от ужаса — весь секрет в том, чтобы продержать зрителя в этом состоянии как можно дольше, чтобы он действительного боялся происходящего на экране.

Это совсем не то, чего вы могли бы ожидать от Кевина Смита, если вы фанат «Клерков» или Джея с Молчаливым Бобом. Если же вас увлекают зверства и бесчинства Баптистской церкви Вестборо, тогда вам стоит обратить внимание на эту скрытую жемчужину. В религии есть что-то такое, что внушает страх. Причем это необязательно касается возмездия, которое ждет нас после смерти — подобные чувства чаще возникают, когда речь заходит о фанатиках и экстремизме внутри какой-нибудь секты.

«Красный штат» щекочет нервы, вызывая страх перед неизвестным. После того как группу друзей обвели вокруг пальца, заманив обманчивым объявлением в интернете, их похищают и держат в вымышленной Троицкой Церкви «Файв Поинтс». Пленников держат в клетках для животных, крошечных настолько, что уместиться там можно только, свернувшись «калачиком».
Полотно, накрывающее клетку, держит главных героев в неизвестности относительно происходящего снаружи, оставляя внешние звуки последним источником информации. И практически единственное, что они могут слышать — пассивно-агрессивная, консервативная и ожесточенная речь ультрахаризматичного пастора Эбина Купера — персонажа, чьим прототипом, вероятно, был Фред Фелпс — американский протестантский пастор, глава Баптистской церкви Вестборо, который известен своими радикальными высказываниями и организуемыми им акциями, направленными против ЛГБТ-движения.

При этом герои фильма осознают, что являются пленниками религиозных экстремистов, использующих насилие и убийства, чтобы прийти к спасению и примириться с Господом — то есть шансы на выживание близки к нулю. Просто представьте себе, что находитесь во тьме, а окружающая вас тишина периодически прерывается подобными речами по мере того неотвратимого приближения момента вашей смерти. Звучит жутко. Выглядит, поверьте, тоже.

«Тишина» — малоизвестный независимый фильм, вышедший на Netflix — поразит вас сильнее, чем вы могли бы предположить. Сделанный в расчете на бюджет ниже одного миллиона долларов, он не производит впечатление дешевого и практически всегда достигает своей цели. Сюжет и завязка данной картины являются определением того, почему «Тишина» попала в этот список: глухая женщина стала жертвой вторжения в ее домик на природе.

Как лучше всего показать видение глухой женщины? Рассмотрим в качестве примера сцену из фильма «Вавилон», сюжет которого разворачивается в Японии. Звуковой монтаж эпизода в клубе противопоставляет громкую музыку абсолютной тишине, представляющей точку зрения глухой героини.

Сцена из фильма «Вавилон»

«Тишина» использует подобную идею, однако в совершенно иной ситуации. Как спастись от преступника, если вы его не видите, но слышите? Именно в ответе на этот вопрос кроется секрет картины — наблюдать за тем, как режиссер Майк Флэнеган обращает трудности жертвы ей же на пользу — крайне захватывающее дело.

«Комната страха» — это четвертый фильм Дэвида Финчера, поскольку считать «Чужого 3» фильмом Финчера будет практически кощунством по отношению к самому режиссеру.

Являясь одним из лучших фильмов о проникновении в дом, «Комната страха» успешна и по многим другим параметрам. Да, Джоди Фостер и еще совсем молодая Кристен Стюарт показали отличную актерскую игру, впрочем — и Джаред Лето с Форестом Уитакером, исполнившие роли злоумышленников, оправдали все ожидания.

Выдающейся особенностью этой картины является то, что самые тревожные моменты не имеют музыкального сопровождения, что позволяет вывести на первый план звуковой дизайн и шумовое оформление. Именно благодаря этому стук от падения прикроватной лампы, неизбежно отвлекающий внимание от преступников создает вдвое больший эффект напряженности, чем наложенный саундтрек.

Вместо последнего в противопоставление взбудораженным антагонистам, пытающимся схватить главную героиню — Мэг Олтман — в ряде кадров с ней используется прием замедленной съемки, который смягчает ощущение тревожного ожидания. И именно это, как ни парадоксально, способствует нарастанию напряжения, удлиняя его воздействие.

Ярко выраженное применение «кадров видеонаблюдения» в фильме усиливает упомянутый выше феномен. Имея возможность только видеть происходящее, но, не слыша злоумышленников в квартире, жертва вынуждена анализировать каждый физический сигнал. Эффект, обратный описанному, работает против преступников — они могут только слушать жертву через систему громкого оповещения, но не видят совершаемые ею действия.

Открытый космос — худшее место для несчастного случая. Практически в любом другом месте вы можете позвать на помощь. В космосе же вас никто не услышит: там физически невозможно произвести звук, поскольку там нет среды, по которой могут распространяться звуковые колебания.

Несмотря на то что «Гравитация» сопровождается тщательно проработанными элементами звукового дизайна, в картине учитывается эта таинственная космическая аномалия — отсутствие звука. В нескольких моментах режиссер фильма — Альфонсо Куарон — очевидно подчеркивает эту абсолютную тишину, смешанную с чистейшим желанием выжить там, где никто не придет помощь.

Эти моменты происходят в полнейшей тишине, где все, что вы можете услышать — это редкий вздох или крик изнутри костюма.

«Повелитель бури» считается одним из самых оригинальных военных фильмов XXI века, в особенности благодаря тому, что его сюжет не был сконцентрирован вокруг Второй мировой войны или Войны во Вьетнаме. Снятая Кэтрин Бигелоу картина является захватывающей, напряженной, пугающей и — главное — крайне реалистичной. Во многом этот реализм является заслугой Джереми Реннера с его честной и основательной игрой, однако нельзя списывать со счетов и работу съемочной команды.

Следует выделить одну любопытную особенность этого фильма, а именно минимальное использование музыкального оформления, в отличие от его «внебрачного сиквела» — «Снайпер» — в котором каждый тревожный момент сопровождался громким саундтреком, перекрывающим крики, диалоги и даже звуки стрельбы. Обратное можно увидеть в «Повелителе бури», где безлюдное место где-нибудь посреди пустыни будет лишено всяких звуков, что только увеличивает эффект сцены. Это великолепный пример того, что лучше меньше да лучше.

Источник: tasteofcinema.com