Практика

Тринадцать режиссерских советов Стивена Содерберга

В день своего юбилея Стивен Содерберг делится профессиональными правилами, которые могут особенно пригодиться, если вы снимаете малобюджетное кино: работа с актером, преимущества цифровых технологий и польза чужих фильмов


Еще больше полезных статей на tvkinoradio.ru для сценаристов, режиссеров, операторов, монтажеров, художников-постановщиков, художников по костюмам, звукорежиссеров, композиторов, супервайзеров визуальных эффектов и продюсеров.
 

1Исчерпайте весь интерес и двигайтесь дальше


Кадр из фильма «Че» (2008) / Фото: Warner Bros.
Кадр из фильма «Че» (2008) / Фото: Warner Bros.

Работа в кино — это лучший способ узнать что-то новое. С каждым фильмом я полностью погружаюсь в его тему, исчерпывая ее без остатка. Например, после съемок «Заражения» я до сих пор самым тщательным образом мою руки, а после «Че» больше в жизни не притронусь к книгам и статьям о Че Геваре.
 

2Не обманывайте


Я терпеть не могу обман. Вернее так. Я допускаю обман, если нужно придумать, как убедительно выдать этот интерьер за интерьер, находящийся в Риме. Но я не люблю, когда что-то показывают не практическими способами, а с помощью монтажа или визуальных эффектов.
 

3Герои должны быть не симпатичными, а интересными

На съемках фильма «Информатор!» (2009) / Фото: Warner Bros.

На съемках фильма «Информатор!» (2009) / Фото: Warner Bros.

Кадр из фильма «Информатор!» (2009) / Фото: Warner Bros.

Кадр из фильма «Информатор!» (2009) / Фото: Warner Bros.

Вопрос, который возникает постоянно — будет ли мой герой вызывать симпатию у зрителя, сможет ли аудитория его полюбить. Но я не считаю, что это правильный вопрос. Например, в «Информаторе!» я вообще об этом не задумывался. Меня больше волновало, интересен ли герой или неинтересен, и если он неинтересен, то как его или сделать интересным, или же убрать.
 

4Придерживайтесь конкретики и дайте время своему кастинг-директору


Когда мы с Коулмэном Хью завершили аутлайн фильма «Пузырь», мы отправили нашего кастинг-директора Кармен Кубу в Паркерсберг с конкретным описанием необходимых нам героев. Она провела там несколько недель, гуляя, встречая людей, общаясь с ними. Когда кто-то подходил под описание, она приглашала этого человека для интервью на камеру. По этим получасовым интервью мы и набрали актеров. Кармен говорила с людьми об их жизни, вовсе не о фильме. Они просто рассказывали о себе, о своем опыте и тому подобном.
 

5Не репетируйте — выстраивайте отношения


На съемках фильма «Удача Логана» (2017) / Фото: WDSSPR
На съемках фильма «Удача Логана» (2017) / Фото: WDSSPR

Когда я встречаюсь с актерами, мы просто общаемся о том, как будем работать, что будет происходить на площадке. Накануне съемок мы устраиваем вечеринку, на которой желательно быть всем актерам и всей группе. Я уверен, что это очень важно. Я считаю, что перед большой совместной работой людям необходимо несколько часов, чтобы узнать друг друга, не чувствуя при этом давления производства. Потом ты выходишь на площадку со словами «Эй, Джон, как у тебя дела?».
 

6Снимайте в хронологическом порядке


Я стараюсь, насколько это возможно, снимать в хронологической последовательности и не давать актерам всей информации о сюжете. У них есть общее представление о проекте, они знакомы с аутлайном, но они не знают, что им предстоит в следующей сцене.
 

7Не мешайте актерам


Кадр из фильма «Нокаут» (2012) / Фото: Relativity Media
Кадр из фильма «Нокаут» (2012) / Фото: Relativity Media

Работая с актерами, я стараюсь убедиться, что с ними все в порядке и что они понимают задачу. После этого я предоставляю их самим себе и не вмешиваюсь в их работу.
 

8Не заставляйте непрофессиональных актеров учить реплики


Я стараюсь давать непрофессиональным актерам ощущение сцены и понимание того, о чем примерно я хотел, чтобы они говорили в кадре. Но делают они это уже так, как это видят именно они.
 

9Подстраивайте фильм под актеров, а не актеров под фильм


Я всегда стараюсь направить фильм в такое русло, чтобы он больше соответствовал актерам. Мне не нравится, когда актеру приходится говорить: «Я хочу, чтобы ты играл по-другому».
 

10Снимайте несколькими камерами

 
Трейлер фильма «Пузырь» (2006)

Фильм «Пузырь» мы снимали двумя, а в некоторых случаях тремя камерам. Мне не хотелось ставить точки, указывать актерам направление движения, потому что я чувствовал, что это будет их сковывать. И мы почти никогда не делали больше двух дублей, только если были какие-то технические проблемы.
 

11Работайте с естественным светом


С цифровыми камерами стало гораздо проще поймать необходимый момент. Если вам нужно какой-то определенный свет, вы просто можете снимать в то же время, в которое происходит действие в фильме. Это звучит очевидно, но раньше все было не так. Взять хотя бы режим. Если раньше вы могли снимать в режим только пятнадцать минут, то с цифровыми камерами у вас есть минут сорок, а то и больше.

На съемках фильма «Побочный эффект» (2013) / Фото: Open Road Films
На съемках фильма «Побочный эффект» (2013) / Фото: Open Road Films
 

12Не бойтесь менять идеи


Если фильм не складывается на монтаже, то есть вот действительно не получается, то обойтись небольшими изменениями уже не удастся. Я, во всяком случае, такого не видел. Обычно это означает, что вам нужно менять всю концепцию картины. Но будьте открыты для новой идеи.
 

13Учитесь на чужих фильмах. На хороших фильмах


Если вы проанализируете великий фильм, он научит вас тому, как создается кино. Отличный пример — «Китайский квартал». Конечно, учиться можно и на плохих фильмах, поскольку они показывают, как не надо делать, но лучше все-таки больше смотреть хорошее кино. Во всяком случае, меня плохие фильмы всегда очень расстраивают.
 
Трейлер фильма «Китайский квартал» (1974)

Источники: Extension 765, Film School Rejects, Indiewire, Mentorless.
 

Обложка: на съемках фильма «Че» (2008) / Warner Bros.

 

Комментарии

Напишите комментарий первым!

Смотрите также

Популярное
Практика

Влияние живописи на кинокостюм

Почему художники по костюмам обращаются к живописи? С какими проблемами они могут столкнуться, берясь за костюмный фильм или байопик? Разбираем на примере картин «Опасные связи», «Дракула Брэма Стокера», «Фрида» и других

13 августа 17217
Мнение

Что не так с фильмом Квентина Тарантино «Однажды в… Голливуде»

Мы одними из первых посмотрели новый фильм Квентина Тарантино «Однажды в… Голливуде» и поняли, что с ним (с режиссером, сценаристом, актерами и с самим кино) что-то не так. Пытаемся разобраться в чем подвох. Внимание: в статье полно чудовищных спойлеров!

8 августа 15997
Практика

Приемы: Правило третей

Правило третей – это базовый композиционный прием в живописи, фотографии и кинематографе. Мы рассмотрим, как эффективно его использовать для создания идеального кадра и сочетать с другими художественными приемами

5 августа 4297
Практика

Разбираемся в теории кино. Часть 1

Теория кино (не путать с кинокритикой) — увлекательная дисциплина. С ее помощью вы легко сможете разобрать фильм или сериал на составные части, а также понять глубинные смыслы произведения, которые ускользают от обычного зрителя

9 августа 2590
Практика

Как это снято: «Бездна»

30 лет назад на экраны вышла одна из самых сложных и опасных в производстве картин в истории кино. Вспоминаем, как Джеймс Кэмерон затащил на дно целую съемочную группу: морская бездна на атомной электростанции, сложности подводных съемок, революция в CGI и крысы-герои

9 августа 2567
Мы используем cookie-файлы, чтобы собирать статистику, которая помогает нам делать сайт лучше. Хорошо Подробнее