Практика

Как использовать праздничные гирлянды для киноосвещения

Думаете, гирлянды нужны только для Нового года и Рождества? Вовсе нет. Вот несколько советов оператора Нила Осемана, как их использовать в любой сезон

  • 30 декабря 2017
  • 5847

В это время года гирлянды повсюду. Но на съемках они могут понадобиться в любой сезон. Лично я всегда беру с собой парочку. Вот пара ситуаций, в которых они пригодятся.
 

1. Настроение сцены


Во-первых (и это очевидно), гирлянды помогают показать зрителю, что в кадре — Новый год или Рождество. С их помощью можно «срезать углы», когда ситуацию в сцене нужно задать максимально быстро: в монтаже или же микрокороткометражке. В этой сцене фильма Stop/Eject гирлянды помогают показать течение времени и смену сезонов в монтаже.
 
Короткометражный фильм Stop/Eject
 

2. Дух вечеринки


Как использовать праздничные гирлянды для киноосвещения / Фото: Nicole Harrington
Фото: Nicole Harrington

Гирлянды на первом плане могут пригодиться, если вам нужно поставить сцену вечеринки в условиях ограниченных ресурсов. Крупный план с несколькими гирляндами и парой размытых плеч по краям может быть вполне убедительным. Кроме того, если расположить гирлянды очень близко к объективу и сделать так, чтобы они немного двигались в кадре, можно сделать интересный план от первого лица для персонажа, который находится под воздействием алкоголя или других веществ.
 

3. Романтический крупный план


Как использовать праздничные гирлянды для киноосвещения / Фото: Cody Black
Фото: Cody Black

Благодаря гирляндам можно снимать крупные планы с красивым боке на фоне. Особенно это пригодится для романтических и волшебных сцен. Используйте длиннофокусные объективы и больше раскрывайте диафрагму, чтобы добиться максимального эффекта.
 

4. Размытый фон


Как использовать праздничные гирлянды для киноосвещения / Фото: Matthew Payne
Фото: Matthew Payne

На самом деле, вы можете использовать гирлянды, чтобы создать полностью абстрактный фон, в котором будут только размытые огоньки в расфокусе. Его можно использовать как в начальных, так и в заключительных титрах или DVD-меню. Особенно может пригодиться для проектов, в центре которых праздник или шоу-бизнес.
 

5. Мягкий свет


Вы можете приклеить гирлянды изолентой к плоской поверхности, создав таким образом источник красивого и мягкого света. Оператор Ив Хазелтон демонстрирует это в видео ниже (4.28)


 

6. Звездное небо


Как использовать праздничные гирлянды для киноосвещения / Фото: RedShark 
Фото: RedShark

Гирлянда, развешенная на черном фоне и недоэкспонированная в камере, создает ощущение звездного неба. На иллюстрации — рождественские огоньки, которые повесили прямо напротив окна моей квартиры. Кадр этот я использовал как план от первого лица, когда один из героев смотрел в ночное небо.
 

7. Небо над городом


Гирлянды также можно выдать за далекие городские огни. Однажды я использовал их для ночной интерьерной сцены, которую пришлось снимать днем. Мы повесили с обратной стороны окон черные шторы, а внутри разместили гирлянды. Это создало иллюзию далеких городских огней. Другой пример — этот кадр из безбюджетного фильма Soul Searcher, в котором гирлянды выполняли роль уличного освещения между моделями домов.
 
 

8. Уменьшение контраста


Как использовать праздничные гирлянды для киноосвещения


Гирлянды можно использовать для создания в кадре бликов. Но не агрессивных, а более мягких, разгоняющих тени и в целом снижающих контрастность. Прикрепите гирлянду вокруг объектива или компендиума, так, чтобы в кадр попадал только ее свет, но не сами лампочки. Это достаточно интересный способ сделать классический эффект сна, когда по краям кадра появляется туманный ореол.

Так что не спешите убирать ваши гирлянды после праздников. Пусть они будут под рукой — поэкспериментируйте с эффектами, которых можно добиться с их помощью на следующем проекте.

Источник: redsharknews.com
 

Обложка: Brendan Church

 


Комментарии

Напишите комментарий первым!

Смотрите также

Популярное
Практика

5 типичных ошибок студенческих фильмов и как их избежать

С чего начинаются все ошибки начинающих режиссеров, зачем их анализировать и что делать, чтобы их не допускать

  • 10 апреля
  • 4478
Практика

Как это снято: «Асса»

Главному фильму поколения перемен исполнилось тридцать лет. Вспоминаем, как создавалась картина: драматургия «слоеного пирога», триумф неформалов, камера Лебешева и некрореализм. И при чем здесь индийское кино?

  • 7 апреля
  • 3989
Практика

Основные этапы и главные ошибки цветокоррекции

Что такое LUT, как оценивать тени и свет, контролировать яркость и не допускать распространенных ошибок: об этом — в новой статье колориста и моушн-дизайнера Олега Шарабанова в рамках спецпрокта «Берем Canon на тест»

  • 12 апреля
  • 2813
Слова

«Проект разваливался, все боялись и загнали себя в тупик»: Тони Гилрой о том, как он спас «Изгоя-один»

Lucasfilm так открыто и не призналась, насколько большую роль Тони Гилрой сыграл в судьбе первого полнометражного спин-оффа «Звездных войн». Больше года спустя сценарист вспоминает, каково это было — вытаскивать студийный проект из болота

  • 8 апреля
  • 2598
Практика

«Ваша работа — защищать шоу»: советы монтажеров, работающих на ТВ

Монтажеры проектов «Во все тяжкие», «Чокнутая бывшая» и «Смертельный улов» делятся своим многолетним опытом

  • 6 апреля
  • 2562
Практика

Как два независимых режиссера случайно написали большой студийный проект для Эмили Блант и Джона Красински

Независимые кинематографисты Скотт Бек и Брайан Вудс пытаются объяснить, как им удалось превратиться из нишевых авторов в сценаристов высокобюджетного хоррора «Тихое место»

  • 6 апреля
  • 2474
Мы используем cookie-файлы, чтобы собирать статистику, которая помогает нам делать сайт лучше. Хорошо Подробнее