Практика

Чему операторам можно поучиться у Роджера Дикинса

Любимый оператор братьев Коэн, также снявший «Побег из Шоушенка», «Бегущий по лезвию 2049» и множество других фильмов, не получил ни одного «Оскара», несмотря на 13 номинаций. Но Роджер Дикинс все равно остается одним из самых заметных профессионалов нашего времени

  • 31 октября 2017
  • 10089

В создании кино принимают участие множество людей, и каждый из них должен продемонстрировать свои навыки, будь то глава департамента, актер или другой персонал съемочной площадки. Все они должны достичь взаимопонимания. Бывает сложно выделить один-единственный аспект фильма и концентрироваться именно на нем. Однако в случае с Роджером Дикинсом с этим все гораздо проще. В тех проектах, где он выступает оператором, камера как будто живет своей жизнью, и визуальную часть можно изучать отдельно.

Видеролик Нельсона Карвахаля ниже призван подчеркнуть абсурдность ситуации, когда всемирно известный оператор не получил еще ни одной статуэтки «Оскар». Кроме того, видеоэссе демонстрирует несколько техник (или, скорее, эстетических особенностей), которые молодые операторы могут позаимствовать у Дикинса.


 

Перспектива макрокосмоса


Очень просто, погрузившись в историю, позволить деталям занять главенствующее место в фильме. Сюжет и визуальный стиль часто оказываются погребены под множеством подробностей: кто, что и с кем сделал, почему, где и как. И все же у Дикинса получается избежать этого каждый раз, когда он оказывается по ту сторону камеры. Как можно заметить в ролике Карвахаля, Дикинс — мастер макрокосма. Он показывает, как каждая отдельная личность ничтожна по сравнению с миром вокруг нее.

Кадр из фильма «Фарго» (1996) / Фото: Gramercy PicturesКадр из фильма «Фарго» (1996) / Фото: Gramercy Pictures

Обратите внимание, к примеру, на знаменитую сцену из «Фарго», в которой полицейский автомобиль едет сквозь просторы штата Миннесота. В ней символ закона, нравственности и справедливости чуть ли не поглощают километры и километры хаоса и пустоты. Посмотрите на трех связанных цепью путешественников из «О, где же ты, брат?», чуть ли не скачущих по огромному полю. Визуальный образ подсказывает, насколько важное приключение им предстоит пережить. Подобное соотношение внешнего и внутреннего можно представить с помощью изобразительных средств, а как это сделать — можно научиться из фильмов Дикинса.
 

Глубина микрокосма


«Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» (2007) / Фото: Warner Bros.«Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» (2007) / Фото: Warner Bros.

Универсальность сюжета переоценить сложно. Однако в работе оператора важна и естественность каждой маленькой детали изображения. В ролике Карвахаля есть короткий отрывок из фильма «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса», который может рассказать зрителю о многом, не выдав при этом практически ничего. Мы видим Джеймса, героя Брэда Питта, одного на заднем дворе с сигарой. Кто он: преступник, отошедший от дел; преступник, обдумывающий следующее нападение; преступник, размышляющий о вопросах морали и прикидывающий, кто может его убить? Возможно, все это вместе. Но несмотря на то, что мы как зрители несколько отстранены от Джеймса, мы отлично его видим и можем заглянуть в его микрокосм.

В то же время обратите внимание на одну из многих сцен соблазнения в «Чтеце». Мы видим Ханну Шмиц на груди юного Майкла Берга (Дэвид Кросс) — удовлетворение для нее, обучение для него. При этом камера Дикинса отделяет их друг от друга, чтобы сцена была наиболее эффективной для сюжета.
 

Жизнь — это движение


Оператор-постановщик многое может рассказать, выбрав правильный наблюдательный пункт. Но он также может показать персонажей в движении, когда они наиболее активные и живые. Это напоминает зрителю, что все истории по сути — о наших действиях и о том, какие последствия они за собой влекут.

Персонажи в объективе Дикинса дышат полной грудью, у оператора это получается мастерски. Посмотрите прекрасную сцену драки из «Координаты: „Скайфолл“»: в кадре — одни силуэты, Джеймс Бонд наполовину дерется, наполовину — танцует со своим противником на неоновом фоне. Или обратите внимание на похожее движение Антона Чигура (Хавьер Бардем) в «Старикам здесь не место»: он извивается с одной из своих жертв на полу, медленно перекрывая ей кислород, но прилагая к этому заметные усилия.
 
Отрывок из фильма «007: Координаты: „Скайфолл“»

Дикинсу снова и снова удается донести одну важную мысль: жизнь — это движение. Если вы сможете передать это средствами кинематографа, значит, вы чему-то научились у знаменитого оператора.

Источник: nofilmschool.com
 

Обложка: Роджер Дикинс на съемках фильма «007: Координаты «Скайфолл» (2012) / Фото: MGM

 


Комментарии

Напишите комментарий первым!

Смотрите также

Популярное
Обзоры

5 приложений для современного кинопроизводства

Кинематограф встречает технический прогресс — несколько приложений способных если не полностью изменить, то заметно облегчить подход к производству фильмов и видео

  • 8 июля
  • 3812
Мнение

Пудры и кисточки не хватит: почему современный киногрим уступает советскому 

Светлана Мельчикова, художник по гриму с 33-летним стажем, размышляет о состоянии современной российской киноиндустрии и предлагает взглянуть на советскую классификацию, по которой можно точно определить, готов ли гример взять на себя сложный проект

  • 9 июля
  • 3169
Практика

Как это снято: «Армагеддон»

Минуло двадцать лет как Майкл Бэй попытался в очередной раз уничтожить человечество, а Брюс Уиллис в очередной раз его спас. Вспоминаем, как мастер жирного голливудского блокбастера обрушивал на Землю гигантский астероид: рытье ям в павильонах Disney, пулеметный монтаж, анаморфотная оптика и пироманьячество

  • 7 июля
  • 3131
Практика

Как снимать визуально интересные видеоинтервью

Почти любой оператор проводит за производством интервью внушительную часть карьеры. И здесь, как и везде, нужны правильные инструменты. Оператор Бенджамин Холланд поделился своими советами о том, какие аксессуары могут здесь понадобиться, и, самое важное, — как ими пользоваться

  • 9 июля
  • 2370
Практика

Как это снято: «Крепкий орешек»

Тридцать лет назад «Крепкий орешек» открыл эру «голливудских боевиков с человеческим лицом». Разбираем, как создавалась картина и в чем заключается ее новаторство: принцип триединства, герой из народа, «дефекты» изображения, а также причем тут Шекспир и Бетховен

  • 12 июля
  • 2053
Практика

Бюджета нет, вот тебе фонарик

Что делать, если нет возможности арендовать дорогой свет? Открывать для себя новые бренды и экспериментировать — оператор-постановщик Егор Поволоцкий составил список доступных и качественных осветительных приборов, с которыми ему довелось работать в Голливуде

  • 12 июля
  • 1901
Мы используем cookie-файлы, чтобы собирать статистику, которая помогает нам делать сайт лучше. Хорошо Подробнее