Что читать оператору: советы профессионалов

Замечательна книга «Андрей Москвин, кинооператор» Якова Бутовского. Прекрасны также труды художников-живописцев «Это было там давно...в России» Константина Коровина, «Хлыновск» Кузьмы Петрова-Водкина, «Влюбленный агент» Виктора Пивоварова, «Вчера, позавчера. Воспоминания художника» графика Владимира Милашевского. Все они написаны невероятно зримо и чувственно. Подготовка к фильму требует обращения к разнообразным книгам, напрямую и не относящимся к изобразительному искусству. Сейчас перечитываю «Пушкина» Юрия Тынянова.

 

• «Моя жизнь в искусстве» К. С. Станиславского. Эта книга — маяк и ориентир. Для меня она многое поставила на свои места. При этом я согласен с Константином Сергеевичем в том, что изложенное в книге нельзя возводить в эталон: с этим трудом можно спорить, на его основе можно создать что-нибудь свое. Даже не можно, а нужно. Это ведь и есть творчество. А книга Станиславского — фонарик, освещающий ваш путь.
• «Изобразительное построение фильма» В. Нильсена. Самое большое впечатление на меня произвел ход мысли и уверенность, с которой автор излагает материал. Книга эта вышла очень давно, и, конечно, автор не видел того, что происходило в кинематографе после него, а происходило многое. Поэтому можно подумать, что труд Нильсена устарел. Но это не так. Книгп — это отправная точка. Видимо, с нее и началась операторская профессия в ее творческом, а не техническом аспекте.

 

• «Визуальное повествование» Б. Блока. Блок использовал книгу Нильсена для создания своего труда. Но при этом Блок — современный автор, и он в курсе того, что происходило в кино последнее время, и сумел ловко и умело обновить тему. Конечно, не обошлось и без упрощения. Но это — веяние времени. Зато можно быстро и легко понять визуальную структуру фильма и, главное, начать ее использовать. Важно также понимать и опасность использования формул в творчестве: формулы часто его убивают.
• «Отдам в хорошие руки» А.М. Кириллова. Это книга изобретений. С помощью нее можно понять, как круто придумывать решения сложных операторских задач. «Отдам в хорошие руки» учит не останавливаться, когда решение лежит на поверхности, замахиваться на сложные задачи и создавать визуальные аттракционы. Теперь почти все можно «нарисовать» на постпродакшне, но забывать при этом про реальные визуальные эффекты никогда не стоит. Наоборот, стоит придумывать вменяемые и интересные комбинации CG и «операторских» визуальных эффектов.

Я учился на операторском факультете ВГИКа в начале 90-х, и учебные предметы делились на общие, специальные и мастерство. Главное обучение происходило на занятиях у нашего мастера Леонида Ивановича Калашникова. По каждому спецпредмету (а они — суть будущей профессии) имелись учебные пособия, написанные столь скучно, что читать их добровольно было невозможно. Думаю, эти книги специально писались с расчетом, сократить конкурс поступающих. Как таковых книг по операторскому мастерству крайне мало, и это при том, что профессия кинооператора включает в себя многие навыки.

Думаю, что лично мне пригодились знания и умения, полученные в докиношной жизни. До 20 лет я собирался быть биологом и фотографом. Моими любимыми авторами были Сетон-Томпсон, Тинберген, Лоренц, и ученые, подобные им. Этология, или наука о поведении животных в полевых условиях учит умению наблюдать и видеть, замирать и ждать, тратить силы, зная, что победа не заказана.

Я всегда много путешествовал и много фотографировал. Учился фотографировать я, в основном, по журналам «Советское фото» и чешское «Фото-Ревю». Все номера, которые можно было достать, читались и перечитывались по многу раз. Как и «Цветная фотография» Джона Хэджкоу, которую издали очень вовремя.

Две книги, которые я и сегодня держу на книжной полке — это «Кино между адом и раем» Александра Митты и «Полвека у стены Леонардо» Левана Пааташвили. Эти труды писали люди, которые всю жизнь страстно занимаются кинематографом. Могу читать их с любого места.




Думаю, лучшее, что издается по операторскому искусству сегодня — это не учебники, а периодические издания. Например, «American cinematographer». Чем хорош этот журнал? Интервью, анонсами, анализом, техническими новинками и удобной электронной подпиской. Потрясающую серию издает фестиваль операторского искусства Camerimage: каждый год выходит по книге, посвященной одному из выдающихся кинооператоров. Это не учебник, а эдакое житие великих представителей профессии. Элитный клуб, куда вступают не по приглашению, а только благодаря творческим заслугам и многолетней честной работе. Постарайтесь подержать в руках и полистать хотя бы один том этого издания. Думаю, это многое вам расскажет о профессии кинооператора.

Моя любимая книга — это American Cinematographer Manual. Читая ее, я каждый раз узнаю новое: например, почему размеры эплбоксов называются в честь городов и артистов, язык жестов осветителей — много других крутых штук, которые нигде больше не найдешь, а на площадке их никто не расскажет. Каждый раз перед новым проектом я читаю журналы «American Cinematographer» и «Film and Digital Times». Они помогают мне следить за новыми тенденциями в технике, и расширяют профессиональный кругозор.

 

• Книги Лидии Павловны Дыко «Основы композиции в фотографии», и «Беседы о фотомастерстве» помогают понять, что такое фотографическое изображение, из чего оно состоит и с чего начинается.
• «Мастерство оператора-документалиста» Сергея Медынского — это хороший труд, помогающий ориентироваться в сложных ситуациях.
• «Students Cinematographer’s Handsbook», выпущенная Kodak. Это американский справочник для студентов по всем базовым моментам, составляющим операторскую профессию. Книга суперконцентированная и позволяет глубоко разобраться в индустриальных азах. Ключевые схемы света, экспозиция, форматы пленок… Труд, к сожалению, не переводился на русский, но на английском языке читается легко.
• Большую часть информации по профессии я получаю из различных источников в интернете, начиная с журнала «American Cinematographer» и заканчивая сообществами в соцсетях. Выделю портал tvkinoradio.ru, и группу оператора Сергея Комарова «Одним кадром» в ВК, где Комаров выкладывает актуальные новости киноиндустрии с операторской точки зрения (в данный момент, он, кажется, немного забросил паблик).
• Великая книга, которая вообще «не про кино», но при этом учит думать и развивает способности мыслить творчески — это «Дзен и искусство ухода за мотоциклом» Роберта Пирсига. Роман Пирсига позволяет «подружить» в голове технику и творчество, а этот навык безусловно важен для операторов. Эта книга очень помогла мне в профессии.