Слова

«Продюсеры должны быть сумасшедшими, но сейчас они больше напоминают банкиров»

В этом году международный кинофестиваль «Фебиофест» посетил французский режиссер Леос Каракс. На пресс-конференции он поделился мыслями о выборе актеров и рассказал, почему не стал бы переснимать свои фильмы

— Вы родились во французской коммуне хиппи и, по вашим словам, были потеряны и одиноки. Как вы думаете, повлияло ли это на ваши фильмы?

— Я не думаю, что это были именно потерянность и одиночество. Конечно, я начал снимать, когда был молод и до сих пор открываю для себя кино. Это был странный период взросления. Может быть, я думал, что кино поможет выйти мне в свет. Я не чувствовал себя одиноким, скорее отстраненным.  Кино — это особое место для меня. Это пребывание во тьме с чем-то большим, чем я. Наверное, поэтому немые фильмы оказали на меня гораздо большее влияние.
 

Каждый новый фильм для меня — как первый. 


— Вы никогда не держали камеру в руках до того, пока не начали снимать свой первый фильм. Как вы не потеряли уверенность?

— Знаете, продюсирование, финансирование — это блеф. Ты говоришь людям: «Дайте мне денег, я знаю, что буду с ними делать». Но на самом деле не знаешь. Каждый новый фильм для меня — как первый. Одно время я не держал камеру по 10 лет, а потом у меня возникло чувство, что я взял ее в первый раз в жизни. Когда я начал смотреть кино, мне было около 17-19 лет. В основном это были немые фильмы. Эти картины давали мне ощущение домашнего уюта.  

— В течение 30 лет вы сделали всего пять полнометражных картин. Почему? У вас не было денег, продюсеров или сценариев? 

— Я снял три фильма за 10 лет,  а потом — только два.  Почему? Это очевидно. После третьего я исчерпал все силы. Чтобы снимать кино, вам нужны люди, а у меня всегда были проблемы  с налаживанием контактов. Речь вовсе не о деньгах,  а, скорее, о поиске людей, которые могут найти деньги. Которым я могу доверять.  Проблема в том, что мне сложно представить фильм, если я не держу в голове актеров. Это моя ошибка. Так не стоит делать. 

Леос Каракс на кинофестивале «Фебиофест» / Фото MFF Praha – Febiofest
Леос Каракс на кинофестивале «Фебиофест» / Фото: MFF Praha  Febiofest

— Если бы вы попытались снять фильм «Парень встречает девушку» сегодня, чтобы вы изменили там?

— Я этого даже представить не могу. Это как если бы вы спросили, что бы я поменял в своем ребенке, родись он заново. Это невозможно. 
 

— Говорят, что режиссер хорош настолько, насколько хорош его фильм. Ваша картина «Любовники с Нового моста» провалилась в широком прокате. Потом вы ждали почти 10 лет и выпустили «Полу X» — и снова провал. Не думаете ли вы, что делаете что-то неправильно, что в следующий раз вам, возможно, понадобится больше денег?

— Да, может быть. Знаете, в создании фильма есть что-то сумасшедшее, поэтому у вас должен быть сумасшедший продюсер. Современные продюсеры больше напоминают банкиров. Конечно, другие виды искусства более дешевы. Кино всегда нуждается в финансах.  Деньги — это часть кинематографического эксперимента.

— Может быть это прозвучит немного странно, но все же. Какой из ваших фильмов вы порекомендуете посмотреть первым тем, кто еще не знаком с вашим творчеством? 

— Понятия не имею. Я никогда не смотрю мои фильмы. Я знаю, что они есть.  Когда я был моложе, я стыдился своих работ, но сейчас это уже не так. Они живут в моей голове. Все зависит от человека. Я чувствую уверенность только за свой последний фильм, но это мало что значит.
 

Деньги — это часть кинематографического эксперимента.


— Наверняка вы слышали самые разные мнения о ваших фильмах. Любите ли вы говорить со зрителями о том, как они их интерпретируют?

— Это зависит от того, где я нахожусь. За пределами Франции — в Индии, Китае, в деревне в Африке — да, иногда. Я не люблю, когда люди думают одинаково. Здорово поговорить с человеком один на один, но иногда интересно узнать мнение и у большого количества людей.

Леос Каракс на кинофестивале «Фебиофест» / Фото: MFF Praha – Febiofest
Леос Каракс на кинофестивале «Фебиофест» / Фото: MFF Praha  Febiofest

— Как вы открыли актера Дени Лавана? Он очень харизматичный и играет почти во всех ваших фильмах.

— Для своего первого фильма «Парень встречает девушку» девушку я нашел быстро, а вот парня пришлось искать тщательнее: на улицах, в театре, на занятиях, среди музыкантов. Но я так и не смог найти его и отложил съемки на год.  
 

Сняв второй фильм, я стал смотреть все меньше и меньше, а сейчас не смотрю почти ничего. 


Однажды, когда я просматривал безработных актеров, я увидел фото Дени. Он выглядел  не так, как другие, и я захотел с ним встретиться. Я не был до конца уверен, когда утвердил его на роль. Я совсем его не знал, мы не делали никаких тестов. Но потом я почувствовал, что у нас получилось, хотя моя первая работа вышла очень статичная. С годами Дени становился все сильнее и сильнее, и сегодня он может сыграть все что угодно. 
 
Сцена из фильма «Дурная кровь» (1986)

— Для своих первых фильмов вы черпали вдохновение из творчества кинематографистов новой французской волны. Откуда вы его берете сейчас: из искусства, музыки, других фильмов?

— Первые фильмы, которые я смотрел, были похожи учебное пособие. Я уже говорил о немом кино, но также среди них были представители французской новой волны, русские фильмы и многое другое. Сняв второй фильм, я стал смотреть все меньше и меньше, а сейчас не смотрю почти ничего. 

Вдохновение я черпаю из тех же вещей, что и раньше. Это может быть все что угодно. Лица, песни, память, сон, литература, путешествия. Здесь нет ограничений. Сегодня меня больше всего вдохновляет музыка. Я мечтал стать музыкантом,  и, когда мне было 20, я уже хотел делать мюзикл. «Любовники с Нового моста» сначала задумывался как мюзикл. Мои самые большие амбиции всегда были о музыке. 
 
Сцена из фильма «Любовники с Нового Моста» (1991)

— Как-то раз вы шокировали публику, сказав, что вы не беспокоитесь об аудитории, потому что она все равно умрет. Но фильмы же делают именно для нее. 

— Аудитория — это мертвые люди. Я беспокоюсь о кино и о зрителях. Аудитория — значит билеты. Если ты думаешь о людях, которые будут платить, чтобы увидеть твой фильм, можешь больше не заботиться о деньгах.
 

Мои самые большие амбиции всегда были о музыке. 


— Ваш авторский стиль уникален, но вы говорили, что оказывались под влиянием многих режиссеров.

— Их сотни. Большинство уже мертво. Я был  бы ничем, если бы не посмотрел их фильмы, но понял я это поздно. Раньше, когда я смотрел фильм, я видел только, допустим, Мэрилин Монро, а потом осознал, что за камерой тоже стоят люди. Именно этим я и хотел заниматься. На меня оказали влияние сотни режиссеров и я просто не смогу назвать их всех.
 
Трейлер фильма «Корпорация «Святые моторы»» (2012)

— «Корпорация "Святые моторы"» — это целая антология идей. Возможно ли увидеть продолжение какой-то из них в одном из ваших следующих фильмов?

— Я не думаю, что это антология. Этот фильм, который я придумал очень быстро, так как был занят другими проектами.  Но в чем-то вы правы. Например, я использовал господина Дерьмо, потому что этот персонаж уже был в другом фильме и очень понравился мне и Дени Лавану. Мы хотели посмотреть, как он будет выглядеть взрослым. В следующем фильме появится персонаж плохого отца с дочерью.
 

Обложка: Леос Каракс на кинофестивале «Фебиофест» / MFF Praha  Febiofest

 

Комментарии

Напишите комментарий первым!

Смотрите также

Популярное
Обзоры

10 интересных фактов о «Том и Джерри»

В этом году 80-летний юбилей отмечают одни из главных анимационных звезд всех времен. Кот Том и мышонок Джерри появились на экранах в 1940-м году и сразу же завоевали любовь зрителей. Вспоминаем интересные факты об анимационном шедевре: создатели, трансформации персонажей, цензура, причины феноменального успеха и неудачные продолжения

20 марта 33102
Обзоры

Надо видеть: 5 кинематографистов рекомендуют фильмы, которые стоит посмотреть в режиме самоизоляции

Сидите одни дома? Кинотеатры закрыты? Смотреть нечего? Мы обратились к пяти кинематографистам с просьбой назвать пять фильмов, которые они могут посоветовать для просмотра в условиях самоизоляции. Что они и сделали: от мелодрам до триллеров, от комедий до научпопа, от сериалов до артхауса

23 марта 21013
Практика

Как это снято: «Заражение»

Фильм Стивена Содерберга о пандемии смертельного вируса, снятый в 2011 году, переживает новый всплеск популярности. Почему именно «Заражение», а не какой-то другой заметный фильм-катастрофа вызывает такой резонанс у зрителей? Рассказываем в нашем новом материале

22 марта 10724
Практика

Как это снято: «Красотка»

Вот уже тридцать лет улыбка Джулии Робертс и сказочная история встречи принца-миллионера покоряют зрителей всего мира. Рассказываем о съемках «Красотки»: как жесткая социальная драма стала классикой романтической комедии, Ричард Гир занял место Аль Пачино, а Вернер Херцог уступил Гэрри Маршаллу

25 марта 8612
Обзоры

Обучайся дома: 9 бесплатных онлайн-курсов по монтажу, сценаристике, операторскому мастерству и истории кино

Оператор Шейн Хелбат, монтажер Вадим Ломзин, киносценарист Елена Ванина, студия Pixar и другие запустили бесплатные курсы. Редакция tvkinoradio.ru выбрала девять наиболее интересных проектов, которые доступны на нерабочей неделе

31 марта 5029
Обзоры

5 фильмов, снятых дома

Реально ли снять кино дома? Разгуляться в этих условиях, конечно, тяжеловато, но мы нашли несколько примеров того, что настоящему творчеству четыре стены не могут стать преградой

27 марта 4831
Мы используем cookie-файлы, чтобы собирать статистику, которая помогает нам делать сайт лучше. Хорошо Подробнее